Participants

Adriano Portela

• Invité(e)
• Intervenant · Cinéma et littérature

Adriano Portela est titulaire d’un master en théorie de la littérature (UFPE) et prépare également un doctorat en théorie de la littérature (UFPE). Il enseigne la communication et les arts (UNICAP et FAMA) et est réalisateur chez Portela Produções. Il a réalisé plusieurs courts métrages primés et est l’auteur du roman A última volta do ponteiro (prix international José de Alencar 2012). Il assure actuellement la mise en scène et la production des spectacles A Família Adams et Lua de Sangue, qui font partie de son projet social, l’Escola Cobogó das Artes, à Recife. Comme journaliste, il a été reporter pour différentes chaînes et radios à Fernando de Noronha et à Recife. En novembre, il sortira son premier long métrage : Recife Assombrado.

Beth Formaggini

• Invité(e)
• Intervenant · Cinéma et littérature

Beth Formaggini est diplômée en histoire et s’est spécialisée dans le documentaire. Au cinéma, elle travaille comme productrice, réalisatrice, scénariste et chercheuse. Parmi les courts métrages qu’elle a réalisés, Uma família ilustre a remporté le Grande Prêmio do Cinema Brasileiro ainsi que d’autres prix nationaux et internationaux. Parmi ses longs métrages figurent Memória para uso diário et Xingu cariri caruaru carioca. En 2019, elle a sorti le documentaire Pastor Cláudio, témoignage d’un ancien chef de la police civile ayant commis plusieurs crimes pendant la dictature militaire sur ordre de l’État. Avec Sérgio Carvalho, elle a écrit le scénario d’Empate, qui expose le conflit foncier opposant les occupants de terres et les saigneurs d’hévéas aux propriétaires agricoles locaux dans l’Acre et la forêt amazonienne.

Boris Grebille

• Invité(e)

Boris Grebille est directeur de l’IESA artes-cultura et codirecteur du groupe IESA. Directeur général de l’IESA Incub' (IESA Arts-Culture/IESA Multimedia), il possède une expérience reconnue dans les projets culturels et professionnels de production artistique. Diplômé en philosophie et en théologie, il siège dans plusieurs jurys de soutien à la jeune création. Il s’est particulièrement investi dans le travail avec des établissements de formation professionnelle au Senegal. Il publie régulièrement des articles dans la presse catholique française sur les questions culturelles et a récemment écrit sur la reconstruction de la cathédrale Notre-Dame ou sur l’œuvre de Georges Braque.

Ciro Inácio Marcondes

• Invité(e)
• Animateur · Photographie, peinture, dessin, bande dessinée
• Animateur · Atelier de bande dessinée

Ciro Marcondes est professeur, critique et chercheur en bande dessinée et en cinéma. Il enseigne actuellement dans les cursus de premier cycle et d’études supérieures en communication à l’Universidade Católica de Brasília (UCB). Docteur en communication et titulaire d’un master en littérature de l’UnB, il a également séjourné à l’Université Paris IV - Sorbonne. Il est éditeur du site Raio Laser, spécialisé dans la critique de bande dessinée.

Daniel Escobar

• Invité(e)
• Intervenant · Photographie, peinture, dessin, bande dessinée

Daniel Escobar prépare un master en arts visuels (Instituto de Artes, UFRGS). Son œuvre aborde les paysages du désir créés par la consommation et le divertissement, à partir de questions liées au capital et à ses multiples hypothèses : industrie publicitaire, capital immobilier, marché touristique, capital symbolique, fausses informations et réseau. Il a participé à diverses expositions nationales et a reçu le Prêmio Aquisição (Programa de Exposições, Centro Cultural São Paulo, 2013) et le Prêmio Funarte de Arte Contemporânea (Belo Horizonte, 2011). Ses œuvres figurent dans plusieurs collections publiques et privées de musées et de collectionneurs au Brasil et à l’étranger.

Daniel Teixeira

• Invité(e)
• Animateur · Architecture, théâtre, performance

Daniel Teixeira est professeur adjoint à l’Universidade de Brasília et travaille au Departamento de Teoria Literária e Literaturas dans le domaine des littératures d’expression française. Docteur en lettres néolatines de la Faculdade de Letras de l’Universidade Federal do Rio de Janeiro (2016), avec un séjour à l’Université de Nantes, França ; titulaire d’un master en théorie de la littérature de l’Universidade Federal de Minas Gerais (2008) ; diplômé en relations internationales de la Pontifícia Universidade Católica de Minas Gerais (2013) et en lettres de l’Universidade Federal de Minas Gerais (2005). Il est membre du Núcleo de Pesquisa e Realizações TELAA.

Davi Mattos

• Invité(e)
• Animateur · Atelier de pitch

Davi Mattos est scénariste et travaille depuis plus de dix ans dans le secteur audiovisuel du DF. Ses œuvres les plus marquantes sont issues de son partenariat avec le réalisateur Santiago Dellape, avec qui il a produit les courts métrages Nada Consta (meilleure fiction, 15º Festival de Gramado) et Ratão (meilleur film du jury populaire, 38º Festival de Gramado), le long métrage A Repartição do Tempo (mention spéciale du jury, 37º Fantasporto, Portugal) et les téléfilms Meio Expediente et Fuga de Natal (coproduits par Globo Filmes et diffusés sur TV Globo). Ses prochains projets (2020) comprennent deux longs métrages : la comédie O Verão da Lata, en partenariat avec Dellape, et le documentaire O Refém Cordial, réalisé par Getsemane Silva.

Eder Oliveira

• Invité(e)
• Intervenant · Architecture, théâtre, performance

Eder Oliveira est diplômé en éducation artistique et arts plastiques de l’Universidade Federal do Pará. Peintre de métier, il vit et travaille à Belém. Il développe des œuvres reliant portraits et identité, dont le sujet principal est l’homme amazonien. Il est représenté par la galerie Periscópio Arte Contemporânea. Parmi ses bourses et distinctions figurent le Prêmio Pipa - Voto Popular Exposição (2017), le Lingener Kunstpreis (2016), la Rede Nacional Funarte Artes Visuais (2015) et le Prêmio Seiva Projetos Artísticos (Fundação Cultural do Pará, 2015). Ses œuvres figurent dans les collections d’institutions telles que le Centro de Arte Dos de Mayo - Madrid, la Fundação Clóvis Salgado, la Fundação Marcos Amaro et Itaú Cultural.

Erisvan Bone

• Invité(e)
• Intervenant · Récits des médias électroniques

Erisvan Bone est journaliste, militant autochtone et jeune dirigeant du peuple Guajajara au Maranhão. Il considère la communication comme un instrument fondamental pour démultiplier la force des idées nouvelles au sein du mouvement autochtone, lutter contre les changements climatiques et documenter et dénoncer, par des documentaires, des courts métrages et des photographies, l’exploitation du bois dans les territoires autochtones au Brasil. Il a fondé le réseau Mídia India pour donner la parole aux peuples autochtones. Il a participé au projet Coisa de Índio, dans lequel des jeunes du peuple Guajajara ont produit plusieurs courts métrages pour faire connaître leurs réalités. Il s’engage auprès de différentes organisations autochtones (COAPIMA, REJUIND, COIAB, APIB) et est membre de la Comissão Nacional de Juventude Indígena- CNJI.

Felipe Muanis

• Invité(e)
• Intervenant · Photographie, peinture, dessin, bande dessinée

Felipe Muanis est docteur en communication sociale (UFMG). Il a effectué un postdoctorat à la Ruhr-Universität Bochum et a été professeur invité à l’Universität Paderborn et à la Ruhr Universität Bochum. Journaliste, il a également travaillé comme illustrateur et directeur artistique. À l’UFJF, il enseigne dans le cursus de cinéma et d’audiovisuel ainsi que dans le programme d’études supérieures en arts, culture et langages. Il y coordonne également l’International Master in Audiovisual and Cinema Studies et l’ENTELAS. Il collabore au Programa de Pós-Graduação em Comunicação de l’UFC et prépare actuellement le livre Convergências Audiovisuais: linguagens e dispositivos [2020].

Fernanda Paixão

• Invité(e)
• Rapporteur · Cinéma et littérature

Filipe Pereira

• Invité(e)
• Intervenant · Récits des médias électroniques

Filipe Pereira est diplômé en histoire (UCSAL), spécialiste de la conception de jeux (UNEB) et titulaire d’un master en éducation et contemporanéité (UNEB). Fondateur, producteur et concepteur de jeux d’Aoca Game Lab, entreprise de développement de jeux de Bahia. Il travaille dans le développement de jeux et a été producteur, concepteur de jeux et scénariste de Comunidades Virtuais - UNEB. Il enseigne dans plusieurs formations techniques et universitaires liées aux jeux. Il est actuellement professeur dans le cursus technologique en jeux numériques de l’UNEB. Sa société de production, Aoca Game Lab, est responsable de la conception et de la franchise du jeu Árida, qui prend pour cadre le sertão et dont la protagoniste est une femme noire du Nordeste.

Frederico Canuto

• Invité(e)
• Intervenant · Architecture, théâtre, performance

Frederico Canuto est architecte et urbaniste, professeur à l’Escola de Arquitetura de l’UFMG et membre permanent du Núcleo de Pós-Graduação em Arquitetura e Urbanismo. Son champ de recherche englobe des récits ayant pour objet l’espace et ses multiples épistémologies dans le monde contemporain, à partir de positions épistémiques et de disciplines diverses : architecture, anthropologie, art, géographie, littérature et philosophie. Il dirige le groupe de recherche Narrativas Topológicas, coordonne des projets de recherche et d’action universitaire, participe à des concours et à des expositions et a publié de nombreux articles dans des livres, revues et périodiques.

Gérard Wormser

• Invité(e)
• Animateur · Récits des médias électroniques

Gérard Wormser est parisien et s’est formé à l’Ecole Normale Supérieure avant d’enseigner la philosophie et la philosophie politique dans diverses institutions. Il est titulaire d’un doctorat de l’Université Panthéon-Sorbonne consacré à Jean-Paul Sartre. En 2003, il a fondé la revue électronique de culture et de sciences sociales SENS PUBLIC, aujourd’hui active en Europe et au Canada. En 2017, il a lancé le blog Coletivo Brasil afin de développer un réseau de Sens public dans le pays. Ses recherches sur le concept d’éditorialisation associent la stratégie numérique au projet intellectuel. Il est l’auteur de Facebook, l’école des fans [2018].

Helô Sanvoy

• Invité(e)
• Intervenant · Récits des médias électroniques

Helô Sanvoy est diplômé de la Faculdade de Artes Visuais de l’UFG. Depuis 2011, il est membre du collectif Grupo EmpreZa, où il mène des recherches sur la poétique du corps et ses dérivés. Dans son travail individuel, il cherche du sens à travers les différents modes de lecture et les impossibilités de communication, dans des situations relevant aussi bien de l’indicible que de l’inintelligible. Il s’intéresse également au contexte dans lequel sont provoquées les différentes formes de réduction au silence. Il mène des recherches sur divers langages et supports : vidéo, installation, dessin, collage, etc. Il est commissaire du Projeto Rizoma.

Henrique Fontes

• Invité(e)
• Intervenant · Architecture, théâtre, performance
• Animateur · Atelier de dramaturgie

Henrique Fontes est né à Manaus, est diplômé en communication sociale et journalisme et titulaire d’un master en sciences sociales (UFRN). Il est associé fondateur de l’Espaço Cultural Casa da Ribeira, qu’il administre depuis 18 ans. Il a travaillé au Grupo de Teatro Clowns de Shakespeare et a participé à la création des groupes Beira de Teatro, Casa da Ribeira de Teatro, Coletivo Atores à Deriva et Grupo Carmin, où il développe ses recherches comme dramaturge, acteur et metteur en scène. Il a notamment remporté le 31º Prêmio Shell de Teatro - Melhor Dramaturgia [2019] avec A Invenção do Nordeste, dans lequel il joue et dont il signe la dramaturgie avec Pablo Capistrano.

Hugo Albuquerque

• Invité(e)
• Intervenant · Cinéma et littérature

Hugo Albuquerque est éditeur chez Autonomia Literária, avocat, diplômé et titulaire d’un master en droit constitutionnel de la PUC-SP. Il est associé de GAL Advogados Associados et directeur de l’Instituto Humanidade, Direitos e Democracia - IHUDD.

Ilana Feldman

• Invité(e)
• Intervenant · Cinéma et littérature

Ilana Feldman est diplômée en cinéma et titulaire d’un master en communication de l’Universidade Federal Fluminense. Docteure en cinéma de l’USP, elle a séjourné au Departamento de Filosofia, Artes e Estética de l’Universidade Paris 8, où elle a développé sa thèse Jogos de cena: ensaios sobre o documentário brasileiro contemporâneo. Elle a effectué un postdoctorat en théorie littéraire à l’Unicamp. Elle mène actuellement un postdoctorat à l’ECA-USP, avec une recherche interdisciplinaire entre cinéma et littérature sur le témoignage, le traumatisme et l’autobiographie face à la violence d’État.

Jean-Louis Poitevin

• Invité(e)
• Intervenant · Photographie, peinture, dessin, bande dessinée

Jean-Louis Poitevin est écrivain et critique d’art, ancien directeur des instituts français de Stuttgart et d’Innsbruck. Auteur de nombreux livres et articles sur l’art contemporain et la littérature, il publie également de la fiction. Cofondateur et rédacteur en chef de TK-21 LaRevue, consacrée aux images et à leur rôle dans la société contemporaine, il y publie et édite des analyses sur l’image et les images d’aujourd’hui, du dessin à la photographie, de la vidéo aux écrans. Dernier livre publié : Dirt (De Luz e da Lama), pour accompagner les photographies de Vittoria Geardi et de Renato d' Agostin.

Jessé Souza

• Invité(e)

Jessé Souza est diplômé en droit et titulaire d’un master (UnB) et d’un doctorat (Universidade de Heidelberg) en sociologie. Il a effectué un postdoctorat en psychanalyse et en philosophie à la New School for Social Research, à Nova York. Professeur de sociologie à l’UFABC, il est également professeur invité à l’Universidade Paris 1 – Panthéon-Sorbonne. Il a publié plus de vingt livres, dont A ralé brasileira, A elite do atraso, A tolice da inteligência brasileira et A classe média no espelho, ainsi que de nombreux essais et articles en plusieurs langues.

João Augusto Pugsley

• Invité(e)
• Rapporteur · Photographie, peinture, dessin, bande dessinée

João Pina

• Invité(e)
• Intervenant · Photographie, peinture, dessin, bande dessinée

João Pina est photographe indépendant, né au Portugal, et a commencé sa carrière à 18 ans. Diplômé de l’International Photography Center à Nova York, il y enseigne actuellement. En 2017-2018, il a été Nieman Fellow à Harvard. Ses photographies paraissent dans plusieurs grands journaux. Il a également publié trois livres : Por teu livre pensamento, portrait de 25 anciens prisonniers politiques portugais ; CONDOR, sur les dictatures latino-américaines des années 1970 ; et, en 2018, 46750, sur la violence à Rio de Janeiro.

Junia Barreto

• Invité(e)
• Animateur · Cinéma et littérature
• Coordination générale

Junia Barreto est psychologue clinicienne, docteure en littérature comparée (UFMG) et en littérature et civilisation françaises (Sorbonne Nouvelle). Professeure à l’UnB, ses recherches sur les expressions de l’altérité se situent à l’intersection de la littérature et des arts, en particulier du cinéma, ainsi qu’entre la littérature et d’autres champs du savoir : psychanalyse, philosophie et traduction. Elle anime le séminaire Cinema e Literatura au Pós-LIT. Elle a travaillé comme productrice de télévision et de vidéo et dans le journalisme, pour des journaux et des revues. En 2019, elle a achevé un postdoctorat en cinéma et audiovisuel à l’Institut ACTE, Paris 1 - Panthéon Sorbonne. Elle coordonne le Núcleo TELAA.

Karla Brunet

• Invité(e)
• Intervenant · Récits des médias électroniques

Karla Brunet est artiste et chercheuse, titulaire d’un master en arts visuels et photographie (Academy of Art University, EUA) et d’un doctorat en communication audiovisuelle (UPF, Espanha). Elle a participé à des expositions de photographie et d’art électronique au Brasil, en Europe, au Moyen-Orient, en Amérique du Nord et en Amérique du Sud. Elle est professeure à l’IHAC/UFBA. Elle coordonne Ecoarte, un groupe interdisciplinaire d’art, et étudie les intersections entre art, technologie et nature. Ses pratiques artistiques comprennent la photographie, l’art vidéo, la visualisation de données, l’environnement sensoriel, l’art hybride, la performance audiovisuelle, le web art, le mapping art et les jeux, autour d’expériences dans la nature.

Márcia Tiburi

• Invité(e)
• Intervenant · Cinéma et littérature

Márcia Tiburi est diplômée en philosophie et en arts, titulaire d’un master et d’un doctorat en philosophie (UFRGS), et a effectué un postdoctorat en arts à l’UNICAMP. Elle est actuellement chercheuse associée à l’Universidade Paris 8. Son domaine de recherche se situe entre l’esthétique et la politique. Elle a publié plusieurs ouvrages de philosophie et des livres de la série Diálogo, chez SENAC-SP : Desenho (2010), Dança (2011), Fotografia (2011), Cinema (2013) et Educação (2014). Elle est également romancière et a été nommée au prix Jabuti ; son dernier roman, Sob os pés, meu corpo inteiro, publié en 2018 chez Record, est son sixième. Elle est aussi chroniqueuse pour Revista Cult et Mídia Ninja.

Nhobi

• Invité(e)
• Intervenant · Architecture, théâtre, performance

Nhobi est plasticien multidisciplinaire et autodidacte, né et élevé dans les rues de Rio de Janeiro. Ses 15 ans de carrière sont marqués par des partenariats avec des entreprises internationales et par de nombreuses expositions. Depuis 2012, il réside en França, à Marseille, où il développe un travail d’illustration visant à retrouver l’histoire naturelle de la planète.

Peppe Cavallari

• Invité(e)
• Intervenant · Récits des médias électroniques

Peppe Cavallari est docteur en philosophie et sciences de l’information et de la communication (Université de Technologie de Compiègne) et en littérature comparée, études intermédiales (Montreal University). Depuis 2012, il enseigne le cours « Filosofia e cultura digital » au Hétic, où il est responsable scientifique du séminaire sur la culture numérique Um copo atrás da tela. Il enseigne Cultura Digital à Sciences Po, História e perspectivas de indústrias culturais e mídia digital à l’UTC et l’ingénierie documentaire et la rédaction web à l’Universidaté Paris-Descartes.

Rafael Coutinho

• Invité(e)
• Intervenant · Photographie, peinture, dessin, bande dessinée

Rafael Coutinho est diplômé en arts plastiques (Unesp) et possède un long parcours dans les domaines de la bande dessinée, de l’animation et des arts graphiques. Il est connu pour des œuvres comme Cachalote (2010), avec Daniel Galera, O Beijo Adolescente 1, 2 e 3 (2011, 2013 et 2015) et As aventuras do Barão de Munchausen (2014). Fondateur d’Editora Cachalote (2010), il organise la Feira Des.Gráfica (MIS/SP). En 2017, il a publié la bande dessinée MENSUR et le livre Modo Avião, avec Lucas Santana et João Paulo Cuenca. Il a coordonné le Projeto Baiacu, dont est issue Revista Baiacu. En 2018, il a présenté l’exposition Joder Comics à Bogotá et ses travaux dans Sou eu ou Sou você, une exposition sous forme de résidence à l’Espaço Breu, SP. Il a également participé comme artiste et producteur à l’exposition Meta Magma, à São Paulo.

Telmo Fadul

• Invité(e)
• Rapporteur · Récits des médias électroniques

Térésa Faucon

• Invité(e)

Térésa Faucon est professeure et chercheuse à l’Université Sorbonne-Nouvelle, Paris 3. Ses recherches portent sur l’esthétique et la théorie du cinéma et des images contemporaines, l’histoire des formes, dont le montage, les interférences entre danse et cinéma et les cinémas de l’Índia. Elle codirige la collection Formes Filmiques chez Mimesis. Parmi ses ouvrages figurent Théorie du montage. Énergie, forces, fluides (2013) ; Gestes contemporains du montage. Entre médium et performance (2017) et, en codirection, In/dépendance des cinémas indiens. Cartographies des formes, des genres et des régions (2016), Ecrire l’analyse de films. Un enjeu pour l’esthétique (2019), Chorégraphier le film: gestes, cadre, montage (2019).

Vrnda Vilasini

• Invité(e)
• Rapporteur · Architecture, théâtre, performance